Rendue possible grâce au soutien financier du Conseil des Arts et des Lettres du Québec (CALQ), de la MRC du Haut-Saint-Laurent, du Conseil des arts du Canada et d'autres partenaires, l’exposition « Terres marginales » combine les formes d'art traditionnelles et la technologie pour créer une installation sur notre relation avec l’environnement naturel.

« Terres marginales » tire son nom d'un terme économique appliqué aux terres qui ont peu de potentiel de profit par l'exploitation humaine. Organisée autour de ce thème, l'installation artistique d'Alyson Champ illustre quatre paysages marginaux distincts de la région du Haut-Saint-Laurent, chacun représentant une saison différente. Une grande peinture de paysage ainsi que plusieurs peintures plus petites, des assemblages de boîtes d'ombre et des sculptures d'objets trouvés composent chacun des quatre environnements. Les enregistrements sonores numériques réalisés à chaque endroit apportent une dimension supplémentaire à ce travail. La combinaison de l'art visuel avec les sons de la nature manipulés numériquement offrira une expérience immersive unique au public.

« Je souhaite utiliser l'art comme voie de communication pour comprendre la réalité », souligne Mme Champ. « Mon objectif avec ce projet est de créer des environnements immersifs, d'inonder les visiteurs d'informations sensorielles à plusieurs niveaux et de les inviter à transcender l'espace de la galerie. » L’artiste espère que « Terres marginales » encouragera les gens à s'arrêter et à interagir d'une nouvelle manière avec les terres locales sous-évaluées. En mettant en lumière la vie cachée, la variété et la beauté de ces paysages marginaux, elle souhaite encourager les gens à reconsidérer la façon dont nous valorisons souvent la nature uniquement en fonction de l'économie et de l'utilité humaine. « J'essaie, précise-t-elle, de partager avec le public la surprise, la curiosité, l'émerveillement et la joie que je ressens lorsque je fais l'expérience du monde naturel. »

Alyson Champ, résidente de Saint-Chrysostome, est une artiste dont la production créative comprend la peinture, le dessin, le collage, l'assemblage et, plus récemment, l'installation. Elle a étudié l'art au Collège Vanier, à l'École des beaux-arts Saidye Bronfman et à l'Université Concordia. Son travail a été exposé partout aux États-Unis et au Canada. L’artiste reconnaît respectueusement que la terre où elle vit et travaille est le territoire traditionnel des Kanien’kehá (Mohawks).

À noter, pour le 20 mars seulement

L’artiste sera présente à l’ouverture de l’exposition le 20 mars 2022.

En raison de la nature immersive unique de cette exposition, un vernissage standard ne sera pas possible. Veuillez noter qu’un nombre limité de personnes sera admis toutes les 15 minutes à compter de 14 h. Pour réserver une plage horaire pour voir l’exposition, veuillez composer le 450 264-5411, poste 238.

Lieu : Salle culturelle Alfred-Langevin, 10, rue King à Huntingdon (édifice le Château)
Lancement : 20 mars 2022, de 14 h à 16 h
Exposition : L’exposition est gratuite et sera ouverte au public du 20 mars au 1^er mai 2022, chaque samedi et dimanche de 13 h à 16 h (fermée du 15 au 18 avril). Visites en semaine sur réservation.
Information : Nancy Brunelle, agente au développement culturel de la MRC du Haut-Saint-Laurent, nancy.brunelle@mrchsl.com ou 450 264 5411, poste 238